2017年6月3日—8月2日，青年艺术家初鸿睿和王恩来在卓尔书店三楼艺元空间举办个人装置作品展。本次展览，两位艺术家将自己感受和观察到的社会以装置艺术的形式展现给观众们，观众们可以通过艺术家的眼睛，

　　装置艺术（Installation Art）兴起于上世纪70年代的美国，是指艺术家和创作者在特定的时间和空间环境中，将人们平日生活中已经消费了的和没有被消费过的物质文化事物，进行创作性思考和艺术性的筛选、利用、改造、组合、再加工，以令它展示出新的艺术形态。艺术家通过这种方式来实现艺术和社会、人类的交流与对话。

　　初鸿睿，辽宁本溪人。大连理工大学建筑艺术硕士，巴黎第八大学造型艺术系硕士，创立ESTRAN。自2010年起参加了多次国外群展，例如“在盒中”、“碎片的再生”等。2015年，举办“世界之外/尽在心中”个人作品展。

　　王恩来，辽宁大连人。2013 毕业于中央美术学院雕塑系，获学士学位。2015获艺术8中国青年艺术家奖。2016 毕业于中央美术学院雕塑系，获硕士学位。参与群展“游与艺”——今日美术馆年度大学生提名展、“青年的尺度”2015年华宇青年奖展览等。2015年，举办动·静——王恩来个人作品展。

　　初鸿睿和王恩来在装置艺术作品创作上是有相似之处的，最主要的一点就是他们的创作灵感和材料都来源于生活。在现代工业飞速发展的环境下，大量的工业制成品和人们的生活有着千丝万缕的联系，这些物品总能给他们带来关于生活的启示，激发创作的灵感。

　　不过，两位艺术家的创作气质又截然不同。初鸿睿擅长利用作品营造紧张不安的气氛，他用突兀地、激烈地、不协调的方式将观众带入自己的世界之中，因为他自己就常常处于紧绷的状态，于是自然而然地将情绪也注入作品中，这使得他的作品充满一种独特的张力，反而更显魅力。

　　王恩来的作品具有丰富的符号意义，这些意义来自于物品的生产背景、使用环境和文化共识等天然元素。从物理层面切入作品，是王恩来一贯的艺术逻辑，因而他的作品经常是在组合变化中带有不同的隐喻，意味深长。

　　在两位艺术家看来，此次展览之所以题为《热土（Fever Land）》,是因为“热土”在中文里是一个充满了丰富含义和情感的词汇。初鸿睿对“热”的理解是两面的，他认为“热”一方面是“活跃的，有生机的”，另一方面也是“浮躁的，疯狂的”。而王恩来则是从现实层面来解读，他心中的“热土”代表着“发烧的土地”，是冒进的、过度的和病态的，它隐隐揭示了当今国内现代化进程的双刃剑影响，也表达了对祖国在急速发展过程中的不可预知的危机的焦虑。